„Mit Pavarti Rose wollte ich eine Haute-Couture-Silhouette formen, bei der die reine Grafik von Schwarz und Weiß sich über den Körper entfaltet: ein Spiel aus chromglänzenden Flecken auf einem Stahlspitzengewebe, kühn und elegant wie ein Laufstegkleid.“
Eine grafische Eleganz: Der Körper als Podium
In Pavarti Rose wird die weibliche Skulptur zu einem Feld visueller Experimente. Inspiriert von der Ästhetik großer Couturiers spielt dieses Werk mit einem ikonischen Muster: dem gefleckten Kontrast, der an das Fell eines Dalmatiners oder die gewagten Prints der 60er Jahre erinnert. Die Silhouette ist nicht mehr nur eine Form, sie ist ein Kleid aus Licht.
Die Wölbung und die Linie des Oberkörpers sind so gestaltet, dass sie die Haltung eines Models im Rampenlicht hervorrufen. Es ist ein Stück, das die Mode in ihrer skulpturalsten Form feiert: eine Struktur, die den Körper erhöht und gleichzeitig ihren eigenen grafischen Charakter durchsetzt. Sie bringt einen Hauch moderner Raffinesse und eine Prise Extravaganz in jedes Interieur.
Stahl und Chrom: Das „Schwarz-Weiß“ des Bildhauers
Die Verbindung von dunklem Stahl und funkelndem Chrom ersetzt hier die Farbe. Die Metallspitze, tropfenweise verschmolzen, schafft eine strukturierte, matte Basis, die Schatten absorbiert, während die Chromakzente den Körper mit spiegelnden Punkten versehen. Dieser Dialog erzeugt eine konstante visuelle Vibration, als würde die Skulptur je nach Lichteinfall ihr Outfit wechseln.
Chrom ist hier kein bloßes Ornament, sondern eine Betonung. Es hebt die Rundung einer Brust oder die Linie einer Hüfte mit chirurgischer Präzision hervor. Dieses „Dalmatiner-Muster“ spielt mit den Spiegelungen der Umgebung und integriert die Farben Ihres Interieurs in seine chromglänzenden Flecken. Pavarti Rose ist ein Werk des absoluten Kontrasts, in dem rohe Werkstattkraft auf den Luxus des Schmucks trifft.
Sockel aus Stahl, Durchmesser 10 cm Höhe 31 cm – Breite 21 cm – Tiefe 12 cm
Mehr über die Skulptur „Pavarti Rose“ erfahren
Woher stammt der Name „Pavarti Rose“? Der Name gehört zur Kollektion Pavarti, die dem weiblichen Körper gewidmet ist. Die Ergänzung „Rose“ (oder die Wahl eines floralen/weiblichen Namens) unterstreicht die Zartheit der Silhouette trotz der Strenge der verwendeten industriellen Materialien.
Warum dieser Kontrast zwischen Stahl und Chrom? Die Idee ist, einen sehr grafischen „Schwarz-Weiß“-Effekt zu schaffen. Stahl steht für die dunkle, tiefe Struktur, während Chrom einen intensiven Glanz bringt, der an Luxus und die Veredelungen der Haute Couture erinnert.
Wie wird der „gefleckte“ Effekt auf dem Metall erzielt? Dieser Effekt ist das Ergebnis einer sorgfältigen Schmelzarbeit. Nachdem der Körper aus Stahlspitze strukturiert ist, setze ich gezielt Chromtropfen, um dieses organische und rhythmische Muster zu schaffen, das bei jedem Stück einzigartig ist.
Passt die Skulptur in ein modernes Interieur? Absolut. Ihr zweifarbiger Look und die chromglänzenden Reflexe machen sie zu einem Highlight für zeitgenössische, minimalistische oder „industrial chic“ eingerichtete Räume. Sie harmoniert sehr gut mit Glas, Leder und lackiertem Holz.
Handelt es sich um ein Unikat? Ja, definitiv. Die Platzierung der Chromflecken und das Geflecht der Stahlspitze werden frei von Hand ausgeführt. Jede Skulptur besitzt ihren eigenen visuellen Rhythmus, ist vom Künstler signiert und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Einzelstück
Originalwerk signiert vom Künstler
Authentizitätszertifikat, vom Künstler unterzeichnet
