Cette sculpture bouteille métal contemporaine est pour moi une évocation d’un élixir ancien, entre lumière et éternité.
Avec Bouteille Vieille Prune 42-25, j’ai souhaité dépasser la simple représentation d’un flacon pour en révéler toute la dimension symbolique.
La Vieille Prune, dans mon imaginaire, n’est pas seulement une liqueur. Elle devient ici un breuvage sacré, presque mythologique, comme un nectar venu d’un autre temps. C’est cette idée qui guide toute la sculpture.
Je travaille le métal en dentelle pour lui donner une dimension organique, presque vivante. La matière semble rongée, transformée, comme si elle avait traversé les siècles. Cette altération volontaire crée une structure ouverte, respirante, qui capte et laisse passer la lumière.
Le bouchon, plus massif, agit comme une couronne. Il vient marquer la noblesse de l’objet, son caractère précieux, presque rituel.
La résine jaune, quant à elle, est essentielle. Je la vois comme une lumière liquide, un flux solaire qui traverse la sculpture. Elle évoque à la fois le miel, l’ambre, et cette idée d’un élixir concentré, précieux. Elle descend le long de la structure comme une énergie, comme une révélation.
J’aime le contraste qu’elle crée avec le métal sombre. C’est une tension entre l’ombre et la lumière, entre la matière brute et la pureté du flux.
Dans cette œuvre, je ne cherche pas à figer un objet, mais à suggérer une transformation. Quelque chose qui s’écoule, qui traverse, qui existe au-delà du temps.
C’est une sculpture qui parle de mémoire, de richesse intérieure, et de ce qui reste après que tout ait été consumé.
