通过这件青铜蕾丝面孔雕塑，我想展现一种既明显又难以捉摸的存在感，介于具象与隐退之间。
一个坚定、几乎显而易见的面孔
在一滴泪中，面孔立刻显现。鼻子、嘴唇和主要体积清晰可见，几乎熟悉。存在感明确，形态可识别，扎根于现实。
青铜的选择强化了这种感觉。材质连续且均匀，赋予面孔强烈的整体感。与其他作品中对比起作用不同，这里一切汇聚于同一密度，同一呼吸。面孔完整存在，无明显分裂。
缺席的目光，内在的存在
然而，总有些东西逃逸。目光不凝视，也不留住。它似乎缺席，或许转向内心。这正是雕塑的转折点。
这种缺失制造了距离感。面孔存在，但并未完全展现自己。它变得沉默，几乎难以接近。情感未被直接表达，而是被克制，转移到别处。
通过滴滴熔融工艺制作的青铜蕾丝，显露出开放的区域，材质中透出呼吸感。 这加强了那种介于两者之间的感觉：
一种由形态彰显的存在感，但目光中却隐退。
整体呈现出非常平衡的作品，面部的物质感与内心缺失的形态形成对比。这不是一个注视的面孔，而是一个存在的面孔——以另一种方式。
雕塑特征
钢制底座，直径 10 cm
高度 21 cm - 宽度 13 cm - 深度 11 cm
了解更多关于雕塑《一滴泪 96-22》
雕塑《一滴泪 96-22》代表什么？
这件雕塑表现了一个青铜人脸，面部特征清晰，但目光故意缺失。
为什么选择一个目光缺失的面孔？
缺失的目光营造出距离感，邀请观者进行更内在的解读，留下空间供诠释。
为什么只使用青铜？
青铜带来了视觉上的统一感和密度，增强了面部的存在感，没有材质的对比。
这件雕塑使用了什么技术？
这件雕塑采用滴铸青铜蕾丝工艺制作，这种技术能够创造出既实心又镂空的结构。
这件作品的艺术意图是什么？
这件作品探讨了身体存在与内心缺失之间的二元性，探讨了可见与不可见的界限。
这件雕塑是独一无二的吗？
是的，这件雕塑是独一无二的手工作品，带有签名并附有其真实性证书。
